Performance réalisée par un groupe de première à l’initiative de Matis Di Leo élève de la classe
Visuel : Lycée Notre Dame, Challans
Performance réalisée par un groupe de première à l’initiative de Matis Di Leo élève de la classe
Visuel : Lycée Notre Dame, Challans
Performance réalisée par un groupe de première à l’initiative de Matis Di Leo élève de la classe
Visuel : Lycée Notre Dame, Challans
Saâdane Afif et studio deValence, Jiri Kovanda, Bevis Martin & Charlie Youle, Mrzyk & Moriceau, Donelle Woolford, Pierrick Sorin
œuvres de la collection du Frac des Pays de la Loire
et des éditions de David de Tscharner et Benoit Platéus, Patrick Bernier & Olive Martin
2 Rue du Bois Fossé
85 300 Challans
T 02 51 49 79 00 / lycee-ndchallans.paysdelaloire.e-lyco.fr
Contact : Stéphane Tellier, professeur d'arts plastiques
inauguration le mardi 12 mars 2019 à 12h30
exposition visible sur RDV, ouverte aux établissements scolaires extérieurs
entrée libre
Cette exposition est un module du dispositif du Frac L’art en valise, qui propose aux lycées et CFA de se fédérer autour d’une thématique. En 2017/2019, le thème « le collectif » se décline à travers des expositions, des coffrets et des ateliers avec des artistes. L’art en valise permet aux élèves une rencontre avec les œuvres, les artistes et une approche des métiers de l’art contemporain.
Le fil rouge de cette exposition est le travail d’équipe. La sélection s’est arrêtée sur des œuvres issues d’un travail collectif, collaboration ponctuelle ou duo institué.
Le travail coopératif n’est pas une donnée nouvelle en art. Le fonctionnement des ateliers de l’antiquité aux périodes les plus récentes impliquait que plusieurs mains travaillent successivement à une œuvre. Cette co-production a été plus ou moins évincée avec le développement de l’artiste génie-créateur dont l’œuvre est une expression du moi, une création-révélation. La solitude voire la retraite devenait presque un préalable à l’acte créateur.
Le retour à partir des années 1960 à une pratique collective va de pair avec une évolution du statut de l’artiste et de ce qui fait œuvre. On passe alors de l’exaltation d’un moi surpuissant à une construction commune, à une responsabilité mutuelle. L’aura de l’artiste démiurge vs l’altérité !
Le choix des œuvres présentées permet de penser différents types de coopération.