vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
vue de l'exposition Star-Dust, Frac des Pays de la Loire, 2012
cl : Marc Domage - © Frac des Pays de la Loire
artistes invités en résidence :
Karmen Dada, Ana Hušman, Goran Škofić, Davor Sanvincenti, Silvio Vujičić
exposition :
Karmen Dada, Igor Eškinja, Ana Hušman, Ana Opalić, Davor Sanvincenti, Goran Škofić, Slaven Tolj, Silvio Vujičić
commissaires associés :
Laurence Gateau et Slaven Tolj
résidence : 17 septembre - 18 novembre 2012
Manifestation organisée dans le cadre de « Croatie la voici »,
festival croate en France (septembre-décembre 2012)
reportage :
Star-Dust : l'art contemporain croate s'expose au Frac", site Internet Radio Prun'
Les Ateliers internationaux du Frac des Pays de la Loire
Pionnier en ce domaine, le Frac des Pays de la Loire a initié les Ateliers Internationaux dès 1984, à l’Abbaye de Fontevraud. Le Frac des Pays de la Loire développe par cette expérience exceptionnelle en france une activité de soutien à la création qui contribue à enrichir sa collection de manière originale. Lieu de recherche, d’échanges et de production, ces ateliers sont un laboratoire actif et réactif. L es artistes invités offrent au public la restitution filtrée de ce temps d’énergie en une œuvre et sa prolongation dans l’exposition, conçue comme une rencontre dynamique.
Née en 1975 à Dubrovnik. Vit à Dubrovnik et Zagreb.
L'œuvre de Karmen Dada est protéiforme : l'artiste explore différentes formes d'expression, installation, photographie, performance ; elle réalise des interviews et des œuvres dans l'espace public… Convaincue que la liberté individuelle devrait être la norme et le but de chacun, elle cherche des moyens, à travers sa pratique artistique, d'accompagner les autres dans ce processus.
Pendant sa résidence au Frac des Pays de la Loire, Karmen Dada s'est intéressé à ces institutions bien particulières que sont les Frac en France et qui permettent à un large public d'accéder à l'art contemporain. Son travail propose une mise en situation des 23 Frac. Elle dispose ensemble, les unes contre les autres, les portes d'entrée de chacun d'eux, symbolisant ainsi les missions communes de ces institutions publiques et leur large rayonnement. Elle souhaite mettre en avant l'activité foisonnante, l'étonnante énergie qui s'en dégage en ajoutant discrètement le nombre de mouvements d'œuvres annuels de chacun des Frac et l'importance de leur collection.
Né en 1975 à Rijeka où il vit.
Igor Eškinja Né en 1975 à Rijeka où il vit. Igor Eškinja produit des œuvres qui modifient sensiblement l’espace et induisent des métaphores visuelles. Dans son travail, Igor Eškinja établit des connexions entre abstraction et figuration, entre dimension plane et tridimentionnelle, entre métaphore et signe. L’artiste construit ses perceptions architectoniques en utilisant des matériaux simples et peu coûteux, comme l’adhésif, le câble électrique qu’il applique directement sur le mur, le sol. Il réalise, aussi, avec de la poussière des motifs en lien avec le contexte spécifique du lieu d'exposition.
Pour le Frac, Igor Eškinja s'inspire du commerce triangulaire dont la ville de Nantes a été un haut lieu afin de réaliser un tapis de poussière. Intitulée Résultat des opérations cette œuvre utilise des motifs d'anciens livres de compte (que l'artiste trouve toujours d'actualité) qui donnent la structure générale du tapis. L'artiste prend aussi le plan (remanié par ses soins) d'un développement possible d'une ville qui serait organisée autour de ce commerce mondial. Le troisième élément des motifs présents dans son tapis représente les dessins des balcons en fer forgés des immeubles de l'île Feydeau, quartier de Nantes construit spécialement au 18e siècle par les riches armateurs. Ce qui intéresse l'artiste c'est de retrouver ces systèmes commerciaux vieux de 300 ans dans notre système actuel d'échanges mondiaux.
Dans le cadre de « Croatie la voici », il est invité par le MAC/VAL à Vitry-sur-Seine à partir du 19 octobre 2012.
Née en 1977 à Zagreb où elle vit.
Ana Hušman s’intéresse aux règles et normes sociales qui déterminent notre vie quotidienne. Elle questionne la manière dont ces règles sont construites et les modèles à partir desquels elles sont établies. Son travail se situe à la frontière entre l’image cinématographique, l’image vidéo, l’enregistrement photographique numérique, la relation entre le temps et le cadre, le processus de production cinématographique et le cadre de sa déconstruction.
Ana Hušman réalise pour le Frac une installation intitulée Croatian in conversation où elle pose un regard critique et humoristique sur la transmission de la culture croate. Dans une vidéo, elle met en scène des dialogues issus d'ouvrages édités dans les années 1960 : des guides à l'usage des croates émigrés aux États-Unis et à leurs enfants qui initient de manière désuète à la langue, aux valeurs et aux coutumes croates. Une seconde vidéo montre trois personnages portant les costumes des animaux présents sur le drapeau croate. Ils s'animent au rythme d'une chanson traditionnelle. Elle propose aussi une vidéo réalisée à partir de textes des cartes postales envoyées par des croates émigrés à leurs familles restées au pays. Elle montre à travers cette installation le décalage entre l'image d'un pays, fantasmée par les croates émigrés et la réalité du pays aujourd'hui.
Née en 1972 à Dubrovnik. Vit à Zagreb.
Diplômée de l'Académie des Arts dramatiques à Zagreb, elle a été élue meilleure jeune photographe à l'exposition de photographie croate en 1997. Son travail photo et vidéo questionne des territoires divers : le quotidien, la sphère familiale, l'environnement naturel, le passé historique de son pays, les espaces délaissés. Pour le Frac, Ana OpaliĆ présente trois photographies et deux vidéos.
Né en 1979 à Koper, en Slovénie. Vit à Zagreb.
La pratique artistique de Davor Sanvincenti est protéiforme : cinéma, vidéo, photographie, installations sonores et performances live. Son travail joue avec le concept de l’illusion, en explorant les limites possibles de la perception et la construction de l’expérience. Observations et recherches relatives aux sphères scientifiques et artistiques, constituent le cadre de son travail.
Pour le Frac, Davor Sanvincenti poursuit son travail à la fois poétique et scientifique. Il utilise les accidents survenus sur des pellicules photographiques pour réaliser des photographies étonnantes ayant pour thème le passage subtil de la nuit au jour. Une série de 12 photos polaroïd prises au petit matin sont présentées, accompagnées d'une phrase de Stéphane Mallarmé. Dans un film tourné en 16 mm qui montre le lever du soleil sur la mer, l'artiste interroge notre perception des choses.
Né en 1979 à Pula. Vit à Porec et à Zagreb.
Goran Škofić associe image en mouvement, son, collage et trucage dans des installations vidéo et multimédia. Son travail convoque espaces et objets de la vie quotidienne pour analyser et interpréter le monde dans lequel nous vivons. Dans ses œuvres récentes, il utilise son propre corps comme medium pour explorer l'idée du corps idéalisé.
Pour le Frac, l'artiste propose deux installations vidéo qui mettent en scène le corps humain dans des situations de dépendance ou d'interaction avec des objets techniques. Un ventilateur se déclenche et souffle de l'air sur le visage de la personne filmée. Ou encore, un homme court, luttant contre la rotation inverse du vidéoprojecteur.
Dans le cadre de « Croatie la voici », il est programmé aux Instants Vidéos à Marseille du 7 au 17 novembre 2012.
Né en 1964 à Dubrovnik où il vit.
Slaven Tolj est un des artistes les plus importants de la scène croate. Sa pratique radicale et minimaliste, interroge la société contemporaine en regard de l’Histoire du pays, à travers des performances, photographies et ready-mades. Acteur engagé de la scène de Dubrovnik, il a créé la Fondation d’art Atelier Lazareti en 1988, qui est aujourd’hui l’un des centres d’art les plus actifs en Croatie. Il est actuellement directeur du Musée d'art moderne et contemporain de Rijeka, en Croatie. Salven Tolj réalise une performance le soir du vernissage.
Dans le cadre de « Croatie la voici », il est invité à réaliser une performance le 1er décembre à la Fondation Brownstone dans le cadre d'un cycle sur la performance croate. Puis il participera, le 18 décembre, à l'Adriatique croate, colloque à la Cité de l'architecture et du patrimoine.
Né en 1978 à Zagreb où il vit.
Silvio Vujičić s'intéresse aux interactions entre mode et société. Il questionne le processus de transformation des éléments comme la cristallisation, la corrosion, la floraison, etc. Il s'intéresse à la science contemporaine et aux espaces qu'elle ouvre, mais aussi à l'archéologie contemporaine, aux procédures et techniques qui fournissent des résultats intéressants nourrissant les processus artistiques.
Pour le Frac, Silvio Vujičić s'intéresse aux principes chimique et psychanalytique de cristallisation et de sublimation. L'artiste place une sculpture de caféine cristallisée dans un mini laboratoire de verre, pour lui faire subir le processus de sublimation : passage d'un état solide à l'état gazeux. Une série de photographies et d'expériences menées sur des plaques de verre et sur du tissu (l'artiste y verse une solution de caféine) montrent différentes étapes du processus de cristallisation. Silvio Vujičić s'intéresse ainsi à la fois au geste technique et scientifique, à la métamorphose des matériaux et au résultat plastique et esthétique.